Ghostbusters
El aparato de los cazafantasmas sirve como comparación humorística para imaginar una máquina capaz de succionar a los fascistas.
Ver en TMDB ↗No podemos reproducir este episodio aquí. Si sigue sin sonar, abre esta página en una pestaña nueva.Escúchalo en la fuente original ↗
Deforme Semanal Ideal Total — El concepto "Lester"cada marca es una mención · la altura, su confianza · toca la regla para saltar · desliza para recorrerla · toca el minuto de una mención para escucharla
El aparato de los cazafantasmas sirve como comparación humorística para imaginar una máquina capaz de succionar a los fascistas.
Ver en TMDB ↗Critican duramente que el programa invitara a Santiago Abascal y posteriormente lo presentan como ejemplo de un gusto televisivo incompatible con ellas.
Ver en TMDB ↗Una de las presentadoras está leyendo el libro y relaciona su contenido con el estado de ánimo antifascista que atraviesa la conversación.
Ver en Open Library ↗Recomiendan este documental, citado como Encuesta sobre el amor, en el que Pasolini entrevista a italianos sobre sexualidad, relaciones y convenciones sociales.
Ver en TMDB ↗Se menciona como entretenimiento ligero visto después del documental de Pasolini y más tarde se bromea con una posible participación futura de figuras políticas.
Ver en TMDB ↗Se evoca como parte del imaginario estilizado mediante el que suele representarse visualmente la década de 1960.
Ver en MusicBrainz ↗El grupo aparece como uno de los emblemas utilizados para construir la imagen cultural del Reino Unido de los años sesenta.
Ver en MusicBrainz ↗La relación destructiva entre Ginger y Lester se toma como modelo para hablar de vínculos dominados por el deseo, la dependencia y el sufrimiento.
Ver en TMDB ↗Se alude afectuosamente a las provocadoras actuaciones teatrales de la dramaturga en los Teatros del Canal.
Ver en Wikipedia ↗Comentan su Premio Nacional de Narrativa, las críticas políticas recibidas y una entrevista anterior en la que habló de literatura y lenguaje.
Ver en Wikipedia ↗La comparan con Joker como otra gran producción centrada en los conflictos íntimos y paternos de un hombre, en este caso un astronauta interpretado por Brad Pitt.
Ver en TMDB ↗Analizan extensamente la película, su protagonista masculino, sus posibles lecturas políticas y la interpretación de Joaquin Phoenix; ambas afirman que les gustó mucho.
Ver en TMDB ↗Se refieren indirectamente a ella como la última película de Tarantino y parodian el discurso de sus admiradores sobre sus homenajes y referencias cinematográficas.
Ver en TMDB ↗La serie aparece al hablar de la expectación existente ante el estreno de una película que continuaba su historia.
Ver en TMDB ↗Se menciona indirectamente como la nueva película de Breaking Bad que sus seguidores esperaban con entusiasmo.
Ver en TMDB ↗Se la cita como referencia de prestigio televisivo al bromear sobre los entusiasmos culturales de cierto público masculino.
Ver en TMDB ↗La recuerdan al observar que Liv Tyler vuelve a ocupar en Ad Astra un papel relacionado con la despedida de un astronauta.
Ver en TMDB ↗Presentan y reproducen la versión de 1964 de Skeeter Davis, descrita como una canción definitiva y muy divertida de los años sesenta.
Ver en MusicBrainz ↗Celebran su trigésimo aniversario y la analizan como una comedia romántica especialmente inteligente, poco sexista y escrita desde una comprensión genuina de las mujeres.
Ver en TMDB ↗Es objeto de una larga reivindicación por su escritura, su humor y sus reflexiones sobre las relaciones, la amistad, el matrimonio y la vida cotidiana.
Ver en Wikipedia ↗Recomiendan esta novela, conocida en español como Se acabó el pastel, y explican su componente autobiográfico, la infidelidad que narra y su mezcla de relato y recetas.
Ver en Open Library ↗Mencionan la adaptación cinematográfica de la novela de Nora Ephron, protagonizada por Meryl Streep y Jack Nicholson, aunque consideran superior el libro.
Ver en TMDB ↗Aluden al documental de HBO realizado por el hijo de Nora Ephron sobre la vida, la obra y la historia familiar de la escritora.
Ver en TMDB ↗A partir del libro, citado por su título español El cuello no engaña, enumeran y comentan varios consejos humorísticos para la vida.
Ver en Open Library ↗Se menciona al hablar de Nicholas Pileggi, marido de Nora Ephron y coguionista de esta película de Scorsese.
Ver en TMDB ↗La presentan y reproducen como una canción sobre amor, deseo sexual, dependencia, empatía y la posibilidad de desear sin necesitar emocionalmente a la otra persona.
Ver en MusicBrainz ↗Recuerdan que en el episodio anterior hablaron de esta película de De Palma, estrenada en España con el título Fascinación.
Ver en TMDB ↗Se cita entre las películas más conocidas de Peter Bogdanovich al presentar una historia sobre su vida sentimental y su cine.
Ver en TMDB ↗La mencionan entre las obras de Bogdanovich, identificándola por sus protagonistas Barbra Streisand y Ryan O'Neal.
Ver en TMDB ↗Se incluye brevemente en la enumeración de películas destacadas dirigidas por Peter Bogdanovich.
Ver en TMDB ↗La describen como una estupenda comedia romántica y de enredo ambientada en Nueva York, protagonizada por Dorothy Stratten y Audrey Hepburn.
Ver en TMDB ↗Se alude, sin decir su título, a un documental disponible en Filmin sobre Bogdanovich, Dorothy Stratten y la tragedia que rodeó el estreno de They All Laughed.
Ver en TMDB ↗La transformación de Louise Stratten para parecerse a su hermana fallecida se compara con la reconstrucción obsesiva de una mujer que articula la película de Hitchcock.
Ver en TMDB ↗Una presentadora recuerda haber leído en este libro la historia de Peter Bogdanovich y comenta un llamativo error de su traducción española.
Ver en Open Library ↗Se menciona para explicar el juego de palabras cinematográfico del título del libro Easy Riders, Raging Bulls.
Ver en TMDB ↗Presentan y reproducen esta canción, cuya letra aparentemente inconexa les sirve para hablar de distintas formas de escribir letras musicales.
Ver en MusicBrainz ↗La cantante es presentada humorísticamente como una especialista en letras cargadas de metáforas y afectación.
Ver en MusicBrainz ↗Recomiendan ampliamente el documental sobre Lil Peep, destacando el archivo digital de su vida, su sufrimiento emocional y lo que revela sobre una generación criada en internet.
Ver en TMDB ↗Su vida y su obra son el centro del documental recomendado; lo describen como un artista joven, creativo y atormentado cuya existencia quedó extensamente registrada en medios digitales.
Ver en MusicBrainz ↗Se menciona porque Lil Peep ha sido caracterizado como el Kurt Cobain de su generación.
Ver en MusicBrainz ↗Recomiendan la exposición dedicada a Delphine Seyrig y a los colectivos feministas que emplearon el vídeo para abordar asuntos como el aborto y la representación de las mujeres.
Buscar en Google ↗Se cita, con una deformación del título en la transcripción, como una de las películas destacadas protagonizadas por Delphine Seyrig.
Ver en TMDB ↗La recuerdan de manera dubitativa como otra película importante de la filmografía de Delphine Seyrig.
Ver en TMDB ↗Explican que este colectivo feminista produjo vídeos y películas sobre experiencias de las mujeres que quedaban fuera del cine dominado por directores varones.
Buscar en Google ↗El episodio concluye reproduciendo esta canción de Lil Peep para enlazar el cierre con el documental que acababan de recomendar.
Ver en MusicBrainz ↗Una de las presentadoras está leyendo el libro y relaciona su contenido con el estado de ánimo antifascista que atraviesa la conversación.
Ver en Open Library ↗Recomiendan esta novela, conocida en español como Se acabó el pastel, y explican su componente autobiográfico, la infidelidad que narra y su mezcla de relato y recetas.
Ver en Open Library ↗A partir del libro, citado por su título español El cuello no engaña, enumeran y comentan varios consejos humorísticos para la vida.
Ver en Open Library ↗Una presentadora recuerda haber leído en este libro la historia de Peter Bogdanovich y comenta un llamativo error de su traducción española.
Ver en Open Library ↗Critican duramente que el programa invitara a Santiago Abascal y posteriormente lo presentan como ejemplo de un gusto televisivo incompatible con ellas.
Ver en TMDB ↗Se menciona como entretenimiento ligero visto después del documental de Pasolini y más tarde se bromea con una posible participación futura de figuras políticas.
Ver en TMDB ↗La serie aparece al hablar de la expectación existente ante el estreno de una película que continuaba su historia.
Ver en TMDB ↗Se la cita como referencia de prestigio televisivo al bromear sobre los entusiasmos culturales de cierto público masculino.
Ver en TMDB ↗El aparato de los cazafantasmas sirve como comparación humorística para imaginar una máquina capaz de succionar a los fascistas.
Ver en TMDB ↗Recomiendan este documental, citado como Encuesta sobre el amor, en el que Pasolini entrevista a italianos sobre sexualidad, relaciones y convenciones sociales.
Ver en TMDB ↗La relación destructiva entre Ginger y Lester se toma como modelo para hablar de vínculos dominados por el deseo, la dependencia y el sufrimiento.
Ver en TMDB ↗La comparan con Joker como otra gran producción centrada en los conflictos íntimos y paternos de un hombre, en este caso un astronauta interpretado por Brad Pitt.
Ver en TMDB ↗Analizan extensamente la película, su protagonista masculino, sus posibles lecturas políticas y la interpretación de Joaquin Phoenix; ambas afirman que les gustó mucho.
Ver en TMDB ↗Se refieren indirectamente a ella como la última película de Tarantino y parodian el discurso de sus admiradores sobre sus homenajes y referencias cinematográficas.
Ver en TMDB ↗Se menciona indirectamente como la nueva película de Breaking Bad que sus seguidores esperaban con entusiasmo.
Ver en TMDB ↗La recuerdan al observar que Liv Tyler vuelve a ocupar en Ad Astra un papel relacionado con la despedida de un astronauta.
Ver en TMDB ↗Celebran su trigésimo aniversario y la analizan como una comedia romántica especialmente inteligente, poco sexista y escrita desde una comprensión genuina de las mujeres.
Ver en TMDB ↗Mencionan la adaptación cinematográfica de la novela de Nora Ephron, protagonizada por Meryl Streep y Jack Nicholson, aunque consideran superior el libro.
Ver en TMDB ↗Aluden al documental de HBO realizado por el hijo de Nora Ephron sobre la vida, la obra y la historia familiar de la escritora.
Ver en TMDB ↗Se menciona al hablar de Nicholas Pileggi, marido de Nora Ephron y coguionista de esta película de Scorsese.
Ver en TMDB ↗Recuerdan que en el episodio anterior hablaron de esta película de De Palma, estrenada en España con el título Fascinación.
Ver en TMDB ↗Se cita entre las películas más conocidas de Peter Bogdanovich al presentar una historia sobre su vida sentimental y su cine.
Ver en TMDB ↗La mencionan entre las obras de Bogdanovich, identificándola por sus protagonistas Barbra Streisand y Ryan O'Neal.
Ver en TMDB ↗Se incluye brevemente en la enumeración de películas destacadas dirigidas por Peter Bogdanovich.
Ver en TMDB ↗La describen como una estupenda comedia romántica y de enredo ambientada en Nueva York, protagonizada por Dorothy Stratten y Audrey Hepburn.
Ver en TMDB ↗Se alude, sin decir su título, a un documental disponible en Filmin sobre Bogdanovich, Dorothy Stratten y la tragedia que rodeó el estreno de They All Laughed.
Ver en TMDB ↗La transformación de Louise Stratten para parecerse a su hermana fallecida se compara con la reconstrucción obsesiva de una mujer que articula la película de Hitchcock.
Ver en TMDB ↗Se menciona para explicar el juego de palabras cinematográfico del título del libro Easy Riders, Raging Bulls.
Ver en TMDB ↗Recomiendan ampliamente el documental sobre Lil Peep, destacando el archivo digital de su vida, su sufrimiento emocional y lo que revela sobre una generación criada en internet.
Ver en TMDB ↗Se cita, con una deformación del título en la transcripción, como una de las películas destacadas protagonizadas por Delphine Seyrig.
Ver en TMDB ↗La recuerdan de manera dubitativa como otra película importante de la filmografía de Delphine Seyrig.
Ver en TMDB ↗Se evoca como parte del imaginario estilizado mediante el que suele representarse visualmente la década de 1960.
Ver en MusicBrainz ↗El grupo aparece como uno de los emblemas utilizados para construir la imagen cultural del Reino Unido de los años sesenta.
Ver en MusicBrainz ↗Presentan y reproducen la versión de 1964 de Skeeter Davis, descrita como una canción definitiva y muy divertida de los años sesenta.
Ver en MusicBrainz ↗La presentan y reproducen como una canción sobre amor, deseo sexual, dependencia, empatía y la posibilidad de desear sin necesitar emocionalmente a la otra persona.
Ver en MusicBrainz ↗Presentan y reproducen esta canción, cuya letra aparentemente inconexa les sirve para hablar de distintas formas de escribir letras musicales.
Ver en MusicBrainz ↗La cantante es presentada humorísticamente como una especialista en letras cargadas de metáforas y afectación.
Ver en MusicBrainz ↗Su vida y su obra son el centro del documental recomendado; lo describen como un artista joven, creativo y atormentado cuya existencia quedó extensamente registrada en medios digitales.
Ver en MusicBrainz ↗Se menciona porque Lil Peep ha sido caracterizado como el Kurt Cobain de su generación.
Ver en MusicBrainz ↗El episodio concluye reproduciendo esta canción de Lil Peep para enlazar el cierre con el documental que acababan de recomendar.
Ver en MusicBrainz ↗Se alude afectuosamente a las provocadoras actuaciones teatrales de la dramaturga en los Teatros del Canal.
Ver en Wikipedia ↗Comentan su Premio Nacional de Narrativa, las críticas políticas recibidas y una entrevista anterior en la que habló de literatura y lenguaje.
Ver en Wikipedia ↗Es objeto de una larga reivindicación por su escritura, su humor y sus reflexiones sobre las relaciones, la amistad, el matrimonio y la vida cotidiana.
Ver en Wikipedia ↗Recomiendan la exposición dedicada a Delphine Seyrig y a los colectivos feministas que emplearon el vídeo para abordar asuntos como el aborto y la representación de las mujeres.
Buscar en Google ↗Explican que este colectivo feminista produjo vídeos y películas sobre experiencias de las mujeres que quedaban fuera del cine dominado por directores varones.
Buscar en Google ↗